Petits conseils pur mieux réussir vos photos naturalistes.
Je me permets de donner quelques conseils pour mieux réussir vos photos naturalistes.
Ce sont des conseils que je pense de bon sens et sans prétention, mais qui sait ?Vous trouverez peut être quelque chose susceptible de vous aider.
La photo est une activité artistique très positive car elle stimule le sens de l’observation.
Le randonneur photographe portera davantage attention à son environnement car il cherche sans cesse de belles choses et des choses intéressantes à photographier.
Son activité pédestre sera donc plus extravertissante et plus enrichissante que s'il se promène simplement l’esprit perdu dans ses soucis et ses pensées.
J’attire l’attention sur le fait que la photographie est une activité artistique qui inclut les mots « échange » et « communication ».
Une photo est faite pour garder un souvenir certes, mais surtout pour communiquer à quelqu’un d’autre quelque chose que l’on a eu du plaisir à voir.
Il faut donc que la photographie soit échangeable : c’est un acte de communication.
Et puis on anticipe de recevoir un accusé de réception ou mieux un compliment pour une belle photo.
Nous vivons dans un monde sursaturé d’images. Notre photographie, celle que nous nous proposons de faire au cours de cette promenade doit donc être d’une qualité suffisante pour retenir l’attention de la personne à qui nous nous proposons de la montrer. Pour avoir des photos de qualité : 2 choses : Observer et Travailler. La photo est un loisir ou une activité qui prend du temps. Regarder ses propres photos, regarder les photos des autres, comparer, observer, se demander pourquoi une photo est bonne ou mauvaise, pourquoi elle est agréable à regarder, pourquoi elle retient l’attention ou pas. On décide par soi-même, en pensant et en observant ce qui fait ou ce qui ne fait pas une bonne photo.
Matériel. Le matériel photo n’est pas un critère de qualité.
Ce n’est pas la qualité du matériel photo qui fait la qualité de la photographie.
Ce sont les qualités du photographe qui font la qualité de la photographie.
Pour référence, un numéro du journal « Que Choisir» donne un classement des appareils photos par catégorie.
J’ai noté qu’il donnait la meilleure note au « FUJIFILM FINEPIX55700 ».
Pour un prix qui me semble très abordable pour un salaire moyen et pour une personne désirant faire de la bonne photographie.
Ensuite il y a les Canon & les Nikon réflexes, mais c’est une toute autre gamme de prix.
Et à moins de vouloir devenir professionnel, je ne crois pas que ce soit nécessaire d’investir autant d’argent dans un appareil.
Personnellement j’ai un Kodak Z 10. C’était l’appareil le moins cher avec un Zoom 10 x.
C’est pour cette raison que je l’ai acheté. En toute modestie, je crois tirer de belles photos.
Je peux dire que je suis satisfait par ce matériel. Il ne faut pas rentrer dans cette frénésie du monde moderne qui pousse à dépenser un tas d’argent inutilement à « acheter un tas de trucs » « qui ne vous serviront jamais. »
Il faut aussi savoir que ces matériels modernes ne sont pas solides : J’ai perdu mon précèdent appareil qui me donnait toute satisfaction pour un simple grain de sable qui s’est glissé dans le mécanisme du zoom. La réparation valait plus cher que du matériel neuf. Lisez le manuel de votre appareil photo. Ceci est très important. Le mieux serait de passer un peu de temps avec un photographe confirmé à se faire expliquer les trucs et les astuces de votre appareil. Ces appareils modernes ont un tas de possibilités étonnantes : Pourquoi ne pas en profiter ?J’avoue que c’est parfois un peu compliqué. Il y a un jargon spécialisé.
Le mieux donc est de trouver parmi ses proches « quelqu’un qui s’y connaît et qui a la bonne volonté et la patience de tout vous expliquer ».
Je recommande de relire son manuel de temps en temps.
Vous devenez un photographe confirmé, vous pouvez utiliser d’avantage de possibilités offertes par votre appareil. Logiciel.
Prenez les logiciels les plus simples possibles.
« C’est ce qui est le plus simple qui fonctionne le mieux ! ».
Plus le logiciel est complexe plus vous passerez du temps « à ramer » pour essayer de faire quelque chose.
Trouver un logiciel simple, et lui rester fidèle.
Pour un néophyte c’est « la croix et la bannière » de passer au travers d’une nomenclature incompréhensible.
Il faut tâtonner, tâtonner... C’est fastidieux et énervant.
Personnellement je reste fidèle à mon premier logiciel acheté il y a 4 ans.
Il me permet de faire ce que je désire. J’en suis content.
Pas nécessaire pour moi d’en chercher un plus compliqué.
Comme pour les appareils photos essayez de trouver quelqu’un dans votre proximité pour vous orienter.
Mais pas de panique vous n’aurez besoin de vous servir que de très très peu de fonctions.
Choisissez, faites vous recommander un logiciel gratuit,
que vous téléchargerez sur ce site :http://www.01net.com/telecharger/windows/Multimedia/photo_numerique/
Ce qu’il faut savoir-faire avec votre logiciel c’est :
- Recadrer
- Améliorer la lumière
- Améliorer le contraste
- Classer.
C’est ce qui prend le plus de temps et est le plus fastidieux, mais si vous vous y connaissez déjà en Informatique, cela sera facile à comprendre pour vous. Le Nombre de Pixel.
J’encourage à avoir un appareil disposant d’au moins 5.000.000 de pixel, et de tirer les photos à 5.000.000 de pixel. Pour une raison très simple : vous ne ferez pas de chaque photo un poster, mais vous pouvez être amené à « recadrer » sur l’ordinateur votre photo. Par exemple les photos d’animaux ou les papillons, très difficiles à prendre de tout près. Il vous faudra donc recadrer pour avoir un gros plan du papillon au lieu d’avoir le papillon perdu tout petit au milieu de la photo. Avec un nombre suffisant de pixel vous aurez une photo en gros plan d’excellente qualité.
Que prendre en photo ? C’est une affaire de goût personnel. Mais n’oubliez pas que vous traitez « une particule de communication ». Vous faites une photo certes pour garder un souvenir, mais surtout pour la présenter à vos amis.
Les photos naturalistes sont de plusieurs catégories :
-Les photos documentaires (pour faire un article par exemple)
-Les photos didactiques (pour mettre l’accent sur quelque chose).
Les photos insolites (étranges, bizarres, sortant de l’ordinaire, étonnantes, surprenantes : ce sont les photos les plus populaires.)
A ce sujet voyez cette série de photos naturalistes exposées sur le site du journal « La Hulotte » et essayez d’en faire autant.
http://lahulotte.fr/accueil.phposCsid=aelott3umhsacdd038oervo5b7
-Les belles photos (belles couleurs, belles formes, joie de vivre, lumière vive)
Les photos romantiques (dans la brume, crépuscule, lever et coucher de soleil, des ombres)
- 
Les photos de Ciel. (Faîtes des promenades de crêtes, levez la tête, observez le ciel.
Les systèmes nuageux complexes donnent l’occasion de prendre de merveilleuses photos.
Remarquez les cieux dits de « traîne », c’est magnifique.)
Les gros plans. (Pas simplement sur des fleurs ou des insectes, mais sur tout l'ensemble de formes et de couleurs propres à la Nature et qui donnent des œuvres abstraites tout à fait surprenantes)
La Nature n’est elle pas la plus merveilleuse de tous les Artistes ? 
Observez, regardez et découvrez.
Beaucoup de choses valent la peine d’être photographiées.
Retrouvez vos yeux d’enfant, émerveillez-vous et émerveillez votre prochain.
Arrière plan & Environnement.
L’arrière plan et l’environnement sont beaucoup trop souvent négligés.
Votre arrière plan doit être net. Pas de voiture, pas de bidons d’huile, de vieux papiers ou même de personnages non désirés, ni même de vieilles grilles.
Soignez votre arrière plan.
Prenez 5 minutes mais attendez qu’il n’y ait plus d’autos, attendez que ces personnages soient passés.
De même enlevez ces papiers, vieilles canettes, et autres particules « pas belles à voir » et qui gâcheront une photo qui pourrait être très réussie.
Je résume ma pensée : « Si vous prenez une photo, prenez le temps de la faire ! ».
Quand on fait de l’art, il ne faut pas être stressé.
On doit être disponible à sa propre création.
J’attire l’attention sur l’un des fléaux du photographe naturaliste : les fils électriques. C’est une pollution moderne.
Ils sont placés n’importe où et n’importe comment dans l’environnement, sans aucun souci esthétique. Evitez s’il vous plaît de placer les câbles électriques ou de téléphone sur vos photos. Lumière. La lumière peut être améliorée lors de votre traitement sur votre logiciel. Cependant la bonne formule c’est d’avoir en premier lieu la lumière adéquate. Pour avoir de la très bonne lumière chaude et chaleureuse : choisissez les 4 premières heures du jour et les 4 dernières heures du jour, par une journée ensoleillée, quelle que soit la saison. Le levé et le coucher de soleil : voila le rêve pour un photographe. Mais évidement on ne dispose pas toujours de ces moments privilégiés. Il faut une journée ensoleillée, le courage de se lever tôt. Il y a des journées très nuageuses, des journées de brouillard, des journées de pluie ! Il reste la solution de re-travailler lumière et contraste sur son logiciel.
J’attire l’attention sur un des avantages de faire des photos très tôt le matin :
Vous pourrez photographier un endroit usuellement très fréquenté sans qu’il n’y ait un seul personnage indésirable sur vos photos. Je me souviens qu’un matin j’ai constaté qu’il avait légèrement neigé. J’ai pris le premier train pour Versailles, le Hameau de la Reine. Arrivé sur place, j’étais la première personne à fouler la neige et j’ai pu prendre une série de photos romantiques, d’un intérêt esthétique indéniable. Pensez aux journées de brouillard, d’hiver, ou sans trop de lumière pour photographier en noir et blanc, ou mieux en sépia. Croyez-moi vous pourrez faire de très belles photos. Pensez aussi à faire de la photo romantique.
C’est plus populaire que l’on pourrait croire. On réussit parfois de très belles photos : détail d’architecture, forme des arbres, reflets d’humidité ou bien des formes plus ou moins précises ou indéfinies perdues dans la brume. Je n’encourage pas trop l’usage du flash pour les photos naturalistes. C’est une lumière froide, artificielle très vive. Personnellement je ne l’aime pas. Contre-jour.
Contre-jour :
Le sujet photographié se trouve placé entre l’opérateur et la source de la lumière(par exemple le fond de la photo est formé par le ciel.)
Trois possibilités : soit le sujet est opaque, (il est possible que l’on ai à utiliser le flash), soit le sujet se détache sur le fond lumineux en ombre chinoise, soit le sujet est transparent.
Avec le réglage « contre-jour »
l’appareil règle la luminosité sur le sujet photographié, et non sur le fond beaucoup plus lumineux.)
Votre appareil est équipé certainement d’un réglage « contre jour »
utilisez-le. On fait de très très belles photos en contre-jour.
Le ciel bleu uni est un fond idéal pour une photo.
Un ciel avec de beaux nuages « un ciel de traîne » bien romantique est aussi un fond magnifique :
par exemple pour un château fort, un calvaire, ou cette plante si particulière : la cardère.
Les photos de cardères en sépia sur un ciel de nuage : rien de plus beau.
Vous pouvez aussi photographier feuilles d’automne et fleurs en transparence par contre jour.
Il faut savoir observer et trouver un sujet.
En hiver par exemple, les rayons de soleil sont rasants : la lumière qui apparaît par transparence et qui transcende les couleurs donne des images magnifiques.
Reflets. C’est une chose vraiment amusante d’observer et de localiser les reflets.
On n’a pas toujours l’opportunité de trouver l’eau très noire que l’on trouve en forêt.
Mais vous trouverez des cours d’eau, des mares et des étangs aux reflets trompeurs.
Vous constaterez que vous y trouverez l’inspiration pour de belles photos. 
Ombres.
Le soir au coucher du soleil : observez les ombres longues et fantastiques, vous y trouverez un sujet d’inspiration.
Cadrage et recadrage.Les belles photos sont bien cadrées, équilibrées, le sujet important est mis en valeur, il n’y a pas d’espace mort ou sans intérêt.
Ne manquez jamais de recadrer une photo mal cadrée.
Les belles photos sont les photos qui montrent clairement ce qu’elles doivent montrer.
Classer vos photos au fur et à mesure. Triez, jetez sans regret, et classez les photos que vous désirez conserver.
Choisissez des catégories : végétation, insectes, animaux, paysages, cieux, architectures, « Best of ».
Et classez vos photos ! Rien de plus fastidieux en fin d’année que de se trouver avec un arrièré de photos non traitées.
C’est décourageant. Mettez en valeur votre créativité, classez vos photos.
La meilleure façon que j’ai trouvé pour classer les photos c’est d’utiliser les possibilités de Windows.
Communiquez, échangez vos Photos, faites des diaporamas.
Je suis un inconditionnel de Kodak Gallery, pour la raison suivante : c’est simple, c’est simple, c’est simple.
Faites en l’expérience. Aucun mot compliqué, il suffit de se laisser guider.
Et l’échange est personnalisé pour chaque individu de votre carnet d’adresse à qui vous enverrez votre diaporama.
De plus c’est un système d’archives et de classement très performant.
J’ai 215 Diaporamas différents : Soit 215 diaporamas x 45 photos (par diaporama) = 8.600 photos en mémoire sur Kodak Gallery).
N’importe lequel de ces 215 diaporamas est disponible à tout moment pour être communiqué à n’importe lequel de mes correspondants. Je recommande des diaporamas entre 40 et 50 photos. Nous vivons dans un monde sursaturé d’images et avec plus de 45 photos, vous risquez de lasser votre correspondant. Lien Kodak gallery :http://www.kodakgallery.fr/Welcome.jsp?UAUTOLOGIN_ID=565752801133&localeid=fr_FR&fromlogo=true Message standard à joindre à l’envoi de vos diaporamas Kodak :
« Cliquez sur visualiser, puis sur démarrer. On peut aussi voir les photos une à une en cliquant sur mes minis photos en dessous de la photo principale.
La touche « F11 » rend la visualisation plus facile en donnant « plein écran ».
Pour faire suivre ce diaporama à votre famille et à vos amis, faites suivre le Mail par votre messagerie. »
Les enfants.
Les photos d’enfants se marient très bien avec les photos de Nature.
Je recommande de prendre un grand soin de leur présentation.
Ma fille est un modèle hors pair et j’ai beaucoup de chance.
Je choisis ses tenues et nous les achetons spécialement pour les promenades photos.
Nous avons trouvé de merveilleux vêtements dans des ventes paroissiales, à Emmaüs, ou dans des vide greniers.
De belles couleurs, c’est idéal pour la photo, le sourire aussi.
Prenez soin de l’apparence de vos enfants si vous les photographiez.
Ils doivent être propres et d’apparence impeccable. De simples miettes de pain aux coins des lèvres gâchent une photo.
Photographiez vos enfants, ils grandiront vite et bientôt vous n’en aurez plus l’occasion.
Faites les poser en compagnie de belles choses de la Nature. Vous aurez de belles photos et de bien agréables souvenirs.
Se referer sur mon article:
"L'Art de donner le gout de la Nature et de la Randonnée aux enfants." Les personnages. Lorsque vous photographiez un personnage quelqu’il soit : vérifiez qu’il est bien à son avantage. Après tout cette photo est un souvenir que l’on gardera de lui. Ne photographiez pas de personnes malades, fatiguées, sales ou mal rasées. Assurez vous d’une expression convenable, faites le sourire. Un vrai photographe n’utilise pas des artifices comme « cheese ». Il communique avec son sujet, et fait ressortir sa personnalité. Il communique suffisamment pour obtenir « ce sourire qui vient du fond du cœur » et dont on gardera le souvenir. S’il vous plait : ne souscrivez pas à ces mœurs moderne qui font faire de la photographie de personnages en train de manger, devant des bouteilles à moitié pleines et des assiettes à moitiés vides. Si vous faites de la photographie vous faites de la photographie. Ce sont des photos qui vont être archivées et des souvenirs conservés. Essayez de faire en sorte que vos personnages aient une apparence correcte, une expression correcte, un environnement correct. Signez vos photos. Je recommande de signer vos photos si vous les placez sur un Site Internet. En effet si vous placez une photo de manière anonyme sur Internet, vous perdrez le privilège d’en revendiquer la création. La photo est anonyme et elle le restera. Pourquoi ne pas revendiquer votre créativité ? Après tout toutes les œuvres graphiques sont toujours signées. Voyez ce site pour une police de caractère esthétique et originale.(La plupart de ces polices (il y en a des dizaines) sont à télécharger gratuitement.)
:http://www.dafont.com/fr/
Le logiciel suivant permet de signer facilement ses photos : XnView.
(Commande : Image, Ajouter du texte, se laisser guider)
http://www.01net.com/telecharger/windows/Multimedia/albmums_et_visionneuses/fiches/5420.html Humour !
S’il vous plait :
Amusez-vous en faisant de la photo.
Même si vous montrez de la pollution ayez une pointe d’humour ! Essayez de donner une image de la beauté et de la joie de vivre.
Les meilleures photos, elles sont rares, sont celles qui amuseront vos correspondants.
Ayez un humour positif. Cette société et bien bien trop sérieuse, le seul humour que l’on nous propose n’est que de mauvais goût et de dérision.
Soyez Humaniste dans votre approche de la photographie.
Aimez & photographiez la Beauté.
Beauté ne devrait-elle pas être un synonyme de Vie ?
Or la Nature c’est la Vie !
Blog. Il y a un blog ci-dessous :
Profitez en pour donner vos propres trucs et astuces pour faire de belles photos naturalistes.
Voyez aussi les conseils très techniques de Roland Clerc pour la photo naturaliste. Mais lui, c’est un professionnel.
http://www.faune-valais.ch/index.php?page=technique
Si mon article vous a intéressé, je vous invite à une visite de mon exposition photos sur le site des végétaliseurs.
http://www.les-vegetaliseurs.com/profil/mes-contributions.html
Bon Succès et beaucoup, beaucoup de création et de plaisir pour chacun de vous !
Bisous et amitiés à tous. Clairefontaine.
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Bonjour, merci de ces précieux conseils, je voudrais savoir si le fait de signer une photo empêche que d'autres personnes s'en approprient? Car on peut toujours retravailler la photo en supprimant la signature , n'est ce pas ?